Esteu aquí

L'obra de la setmana #131

Martiri de sant Cugat
dilluns, 25 febrer, 2019

L'obra de la setmana és 'Martiri de sant Cugat ' (1502-1507), del pintor d'origen brabançó Ayne Bru (Lummen, ducat de Brabant, documentat a Catalunya, 1500-1507).

L'art català de principis del segle XVI està marcat per l'àmplia presència d'artífex d'origen estranger que, de mica en mica, aniran acaparant els encàrrecs més importants i prestigiosos del moment. Aquests artistes forans, de procedències molt diverses, coneixien millor les novetats artístiques europees, tant les d'origen flamenc com les del Renaixement italià, i feien gala d'un llenguatge creatiu més modern i innovador contra el qual els artistes locals, encara molt lligats a l'art gòtic i sense capacitat per reinventar-se, no podien competir.

Ayne Bru, un dels artistes estrangers que tenim documentats, és segurament el millor pintor que va treballar a Catalunya durant el segle XVI. D'origen nòrdic, només sabem que va viure a Girona i Barcelona on va realitzar dos retaules, un dels quals de gran rellevància per a l'altar major del monestir de Sant Cugat del Vallès. L'obra que presentem és un dels compartiments d'aquest conjunt i una de les dues úniques obres que s'han conservat atribuïdes a Bru. L'altra és un imatge de sant Càndid també procedent de Sant Cugat i igualment conservada al Museu Nacional.

El 'Martiri de sant Cugat' ens mostra el moment culminant de la tortura i mort d'aquest sant d'origen africà, perseguit per la seva fe cristiana en temps de Dioclecià i que, segons la tradició, va morir degollat l'any 304 just on s'alça actualment el gran monestir del Vallès. El pintor ha representat amb una cruesa i un realisme extrems el moment just en què el botxí talla la gola del sant i un doll de sang surt disparat cap al terra.

La formació flamenca d'Ayne Bru es pot apreciar bé en el detallisme i realisme amb què resol tots els elements i personatges de l'escena, des del botxí, fent una ganyota i prement els llavis a causa de l'esforç i de la concentració, fins al bell gos de raça que es troba als peus del sant, passant pels tres elegants personatges de la dreta que assisteixen amb gran indiferència a l'execució de Cugat. Un detall especialment innovador d'aquesta taula és el paisatge: el pintor hi ha representat una vista del monestir de Sant Cugat exactament tal com era a principis del segle XVI, amb la façana gòtica acabada però amb el campanar a mig construir.

L'obra de la setmana va arribar fins al Museu Nacional en una operació de trasllat molt heterodoxa en la qual es va veure involucrat el gran pintor Ramon Casas. Voleu saber tots els detalls d'aquesta història? Doncs no us perdeu el cicle de visites Art i història que es farà en diferents museus de Barcelona aquests mesos de març i abril. Us hi explicaran aquesta i mil històries més! Inscriviu-vos-hi!

Més informació de l'obra aquí.

Martí Casas i Payàs (@Tinet2puntzero)