Esteu aquí

Obra de la setmana #188

El mes de maig
dilluns, 4 maig, 2020

L'obra de la setmana és 'El mes de maig' (entre 1635-1640), del pintor barroc espanyol Antonio Ponce (cap a 1608-1677).

Aquesta esplèndida i acolorida natura morta d'Antonio Ponce ens presenta un ampli repertori de flors, fruites i verdures que, com ens indica la inscripció de l'extrem inferior esquerre del quadre, es cultiven o cullen en el mes que acabem d'estrenar. La composició, molt simple, s'articula a partir de dos plans expositius lleugerament separats en profunditat sobre els quals es disposen els diferents recipients curulls de productes de la terra. Malgrat la diversitat d'elements que omplen la natura morta, les flors hi tenen un protagonisme absolut, tant per l'ampli espai que ocupen en el quadre com per la major grandària i vistositat dels receptacles on es disposen.

En el prestatge més proper a l'espectador, situat a mà dreta i cobert amb un mantell vermellós, hi trobem al centre un magnífic gerro de bronze daurat i cristall verd farcit de lliris, tulipes, peònies, clavells i una bola de neu mig oculta en la penombra. Aquest esplèndid repertori floral és flanquejat a mà esquerra per un plat metàl·lic atapeït de figues verdes i negres, mentre que a l'altre costat hi trobem una cistelleta de vímet plena a vessar de cireres i mongetes tendres. A banda i banda d'aquest recipient, una carxofa i dues mongetes solitàries, sobresortint en escorç sobre el buit, completen la composició d'aquest prestatge.

A l'esquerra de la composició, en un segon pla lleugerament més endarrerit en un joc de perspectives no massa ben aconseguit, hi veiem una barana de pedra sobre la qual es disposa una gran cistella de vímet plena de les mateixes flors que trobem al gerro. Tot i que les espècies siguin les mateixes, s'observa una clara diferència entre els exemplars d'un pla i els de l'altre: les flors disposades dins del luxós gerro són les més fresques i exuberants, mentre que al cistell de vímet hi trobem les més pansides i passades. És probable que aquesta diferència d'estats entre les flors, a més de marcar-nos la jerarquia entre els dos plans, serveixi a l'artista per recordar-nos la brevetat i fragilitat de l'esclat de la bellesa en la vida humana, una de les lliçons morals que volien transmetre les natures mortes de l'època barroca.

'El mes de maig' és un bon exemple de la tipologia de natures mortes dites de temporada, on les flors, fruites o verdures que hi apareixen volen ser representatives del període que il·lustra el quadre. Les sèries podien estar dedicades a les quatre estacions, els dotze mesos de l'any o el menjar característic de les principals festes del calendari litúrgic. En aquest cas, el quadre que presentem formava part d'una sèrie dedicada als mesos de l'any que actualment es troba dispersa en diferents col·leccions.

El seu autor, Antonio Ponce, és un artista amb una trajectòria no gaire ben documentada. Fill de Francesc, nascut a Manresa, va ser deixeble durant tres anys del cèlebre pintor de natures mortes Juan van der Hamen. Tot i que les seves obres inicialment estaven molt vinculades a l'estil del mestre, la seva pintura va adoptar progressivament una personalitat pròpia. 'El mes de maig' va ingressar al Museu Nacional l'any 2015, juntament amb 19 natures mortes més procedents d'una col·lecció privada, a les quals, en agraïment, se'ls va dedicar l'exposició 'Incòlume. Natures mortes del segle d'or'.

Més informació de l'obra, aquí.

Martí Casas i Payàs (@Tinet2puntzero)